AEF2025: Electra

Le Festival d'Athènes-Épidaure célèbre son 70e anniversaire et commence à dévoiler son programme spécial pour l'occasion. Les premières annonces concernent la deuxième partie du festival : les représentations au Théâtre antique d'Épidaure, également connu sous le nom d’Épidavria.

Chaque été, des caravanes d'Athéniens entreprennent ce voyage culturel, se rendant à Épidaure le temps d’un week-end pour assister à une représentation dans ce théâtre historique, pouvant accueillir près de 14 000 spectateurs. Anticipez votre venue, et vous pourriez en faire partie.

Une fois installé, vous ressentirez l'excitation du public autour de vous. Tandis que le soleil se couche derrière l’orchestre — la scène circulaire — les conversations s'estompent, ne laissant place qu’au chant des cigales et aux appels lointains des oiseaux nocturnes. Puis, le silence tombe. Parfois, on entend même les pas des acteurs s'approcher, comme il y a 2 600 ans.

Cette année, le festival perpétue cette tradition avec huit représentations, dont sept créations mondiales. Vous pouvez consulter les spectacles annoncés jusqu’à présent en cliquant ici.

Dans le cadre de la série Anciens Contemporains, le festival mettra en avant des interprétations modernes et novatrices des tragédies antiques, jouées au Petit Théâtre d’Épidaure, offrant ainsi une perspective inédite sur ces œuvres intemporelles. Découvrez-en plus ici.

Ouverte aux visiteurs pendant toute la durée du festival, l’exposition Antigone : Loi et désobéissance retrace l’évolution de cette tragédie à Épidaure au cours des 70 dernières années. Elle présente des pièces rares issues des archives du festival, ainsi que des photographies, costumes, maquettes et documents audiovisuels provenant de Grèce et d’ailleurs.

Dimitris Tarlow fait ses débuts en tant que metteur en scène à Épidaure avec une nouvelle et puissante mise en scène de l’Électre de Sophocle. Plongée dans un monde dominé par le totalitarisme et l’injustice sociale, cette production interroge la manière dont la violence et la vengeance sont souvent justifiées comme des "maux nécessaires", apportant ainsi un message poignant et d’une grande actualité sur scène.

Située à Argos, quelques années après la guerre de Troie, la pièce suit Électre et son frère Oreste dans leur quête incessante de justice. Déterminés à venger l’assassinat de leur père, Agamemnon, par leur mère, Clytemnestre, et son amant, Égisthe, ils évoluent dans un univers façonné par le destin, le devoir et la rétribution.

Personnage marqué par un deuil profond et une soif de vengeance inextinguible, Électre ne se contente pas de lutter pour la justice : elle remet également en question les rôles de genre et les attentes sociétales, ajoutant une dimension encore plus complexe à cette histoire déjà captivante.